Arquivo 30Dias nº 11 - 2000
Nos canteiros de obras medievais os nomes não contavam
Documentos mostram que vários artistas trabalharam no ciclo
de pinturas, sob a orientação de um líder de oficina. Bruno Zanardi nos leva de
volta à Roma do final do século XIII. Entrevista
Entrevista com Bruno Zanardi por Stefania Falasca
Há seis anos, em 1994, foi concluída a descoberta dos
afrescos no Sancta Sanctorum, em Roma. Foi uma descoberta excepcional para a
pintura italiana do século XIII, destinada a ter profundas repercussões na
compreensão da história da arte daquele período. Bruno Zanardi havia trabalhado
nessa importante restauração. Apenas dois anos depois, sob a direção de
Federico Zeri, Zanardi publicou um volume que marcou uma virada histórica na
compreensão das origens de toda a pintura ocidental moderna: Il
cantiere di Giotto (O Canteiro de Obras de Giotto ). Uma análise
detalhada das Histórias de São Francisco em Assis mostra como
esses afrescos continham pouco ou nenhum traço da mão de Giotto, abrindo assim
uma nova linha de pesquisa com um foco significativamente diferente. Roma,
precisamente. Pedimos a Bruno Zanardi que comentasse a nova descoberta no Aracoeli.
Então, Professor, uma nova descoberta de afrescos do
final do século XIII em Roma. O que o senhor acha?
BRUNO ZANARDI: É realmente muito cedo para tirar conclusões
desses poucos fragmentos de pintura, mas algumas observações podem ser feitas:
antes de tudo, é preciso dizer que esta é uma descoberta extremamente
importante, tanto porque a descoberta de ciclos de afrescos desse período em
Roma é um evento extremamente raro, quanto porque traz de volta ao centro da
atenção crítica o problema de Roma, ou seja, a grande temporada pictórica que
surgiu em Roma no final do século XIII e que foi subestimada.
Você teve a oportunidade de ver esses afrescos?
ZANARDI: Sim. Posso dizer que a qualidade pictórica é
altíssima em algumas áreas, muito semelhante à dos afrescos de Pietro Cavallini
em Santa Cecília em Trastevere. Há também semelhanças formais muito próximas
com o ciclo de Assis, tanto que alguns elementos decorativos e espaciais, como
a torre encurtada na parede lateral esquerda, são absolutamente idênticos. Essa
mesma torre é, de fato, mencionada na "Abóbada dos Doutores" na
Basílica Superior de Assis.
É possível, então, que os afrescos dos Aracoeli sejam
anteriores aos de Assis?
ZANARDI: Veja bem, além do fato de que é absolutamente prematuro discutir
datação agora... e encontrar documentos medievais sobre o assunto é
extremamente difícil. Um caso excepcional foi a datação precisa dos afrescos do
Sancta Sanctorum, pois foram encomendados pelo Papa Nicolau III, pontífice de
1277 a 1280. Esta questão é irrelevante, no entanto, porque, na minha opinião,
a questão é diferente. A questão é que se trata de projetos que falam uma
linguagem semelhante, no que diz respeito aos resultados formais; de fato, na
minha opinião, poderiam ser o mesmo projeto, o mesmo projeto que funcionou
tanto em Roma, na igreja franciscana de Aracoeli, quanto em Assis, na Basílica
Franciscana, com alguns trabalhadores diferentes.
Pode explicar melhor?
ZANARDI: Quer dizer, para abordar adequadamente o estudo
desses afrescos, é preciso pensar em termos de canteiros de obras, porque na
Idade Média era assim que se pensava. Nos canteiros de obras medievais, os
nomes não importavam. E documentos medievais (e não só) nos mostram que sempre
houve um grande número de pintores trabalhando nesses canteiros. Claramente,
havia um chefe de oficina, mas ele trabalhava com pessoas diferentes na época
e, por sua vez, prestava contas aos arquitetos. E os arquitetos, justamente por
trabalharem nas tarefas mais caras, arriscadas e difíceis — ou seja, a
construção ou reforma de catedrais —, eram também os que organizavam o trabalho
dos pintores e escultores. No caso dos Aracoeli, por exemplo, não se pode
ignorar a figura de Arnolfo di Cambio, o chefe de obras por excelência em Roma
e Florença no final do século XIII, visto que ele liderou todos os projetos
arquitetônicos mais importantes realizados nessas duas cidades durante aqueles
anos e, portanto, provavelmente também aqueles relacionados à igreja dos
Aracoeli. É uma realidade complexa que, no entanto, só pode ser abordada
razoavelmente nestes termos; caso contrário, estamos a criar uma história da
arte baseada em nomes, uma visão evolucionista da arte, essencialmente herdada
de Vasari, e que muitos ainda continuam a fazer.
Se o mesmo canteiro de obras estiver em funcionamento nas
duas igrejas franciscanas de Assis e Roma, como o senhor diz, isso poderia ser
mais uma confirmação de que o ciclo de afrescos das Histórias de São
Francisco não é de Giotto...
ZANARDI: Olha, não quero reviver uma disputa secular sobre a
questão de "Giotto ou não Giotto" em Assis, que é difícil de resolver
e envolve argumentos intransponíveis. No entanto, analisando atentamente a
técnica de pintura desses afrescos e os modelos utilizados para criar as
figuras, podemos ver o trabalho de pelo menos três mestres diferentes, três
pintores diferentes. Se por um lado, podemos ver canteiros de obras que falam
uma linguagem semelhante entre Roma e Assis, por outro lado, não há canteiros de
obras que falem uma linguagem igualmente semelhante em Florença durante esse
período. Então o problema das Histórias de São Francisco é
infinitamente mais razoável pensar nisso em um contexto romano do que em um
contexto florentino e giottano, porque é ridículo pensar que uma basílica
romana, encomendada por um papa, com afrescos na década de 1290, pudesse ser
dominada por figuras florentinas. A cultura figurativa florentina e toscana na
década de 1280 é essencialmente bizantina; de grande qualidade, mas arcaica.
Sua expressão máxima está em Cimabue, e Giotto, como se sabe, formou-se nesse
ambiente. E o jovem Giotto, naqueles anos, ainda não poderia ter desenvolvido
uma linguagem figurativa própria que pudesse prender todos ao seu redor. É a
historiografia dos nomes, na visão toscanacêntrica imposta por Vasari sobre as
origens da arte moderna na Itália, que insiste nas Histórias de São
Francisco como obra exclusiva de Giotto: uma superestimação que levou
a consequências ridículas.
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