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quarta-feira, 17 de setembro de 2025

ARTE: Em nome do apóstolo que quis ver e tocar

Abaixo, a Igreja de Carmine, em Florença. Acima, o Tríptico de San Giovenale, preservado na Abadia de San Pietro, em Cascia di Reggello, perto de Florença. | 30Giorni.

Arquivo 30Dias nº 11 - 2001

A vida e obra de Masaccio, que morreu em Roma aos 26 anos.

Em nome do apóstolo que quis ver e tocar

A vida e obra de Masaccio

por Giuseppe Frangi

Nasceu em 21 de dezembro de 1401, festa de São Tomás, em San Giovanni Valdarno, primogênito de Giovanni di Mone Cassai e Iacopa di Martinozza. Morreu repentinamente em Roma, supostamente por envenenamento, em 1428. Masaccio levou apenas 26 anos e alguns meses para desferir um golpe decisivo na história da pintura. À beira da morte de pai aos cinco anos de idade, provavelmente chegou a Florença em 1417: de fato, existem numerosos pagamentos de sua mãe a uma Monna Piera de' Bardi por uma casa alugada em Florença, na paróquia de San Niccolò, certamente para o filho, visto que ela continuou a viver com o segundo marido em Castel San Giovanni. A família de Masaccio era de artistas: seu irmão mais novo também se tornou pintor e era chamado de "lo Scheggia" (o Caco), tão magro e magro era; enquanto sua meia-irmã Caterina acabou se casando com outro pintor, Mariotto di Cristofano.

O destino de Masaccio está inextricavelmente ligado ao do Carmim em Florença. A igreja foi consagrada em 19 de abril de 1422, e o jovem pintor foi contratado para pintar um grande afresco no claustro para imortalizar a grande celebração. Nele, estavam representadas todas as famosas figuras florentinas da época, de Brunelleschi a Donatello e Masolino. Pintado em claro-escuro sobre terra verde, o afresco foi destruído durante uma reforma do claustro entre 1598 e 1600 (embora novas tentativas de encontrar vestígios dele estejam em andamento). Vasari, que havia visto o afresco antes de sua demolição, fala de muitas "figuras em cinco e seis por fileira, diminuindo conforme a visão". Isso soa como uma evidência inicial do talento de Masaccio para a construção em perspectiva.

A primeira obra conhecida e preservada do artista, o Políptico de San Giovenale, agora na Abadia de San Pietro a Cascia em Reggello, é datada de 23 de abril de 1422. No ano seguinte, Masaccio está em Roma, na companhia de Brunelleschi: a cena pintada à direita da Ressurreição de Tabita , com a Adoração de São Pedro na Cátedra, seria uma lembrança daquela jornada. A partir daquele momento, a vida de Masaccio seguiu em ritmo acelerado. Em 1424, ele subiu no andaime da Capela Brancacci, onde o velho Masolino havia começado a trabalhar para Felice Brancacci. Não podemos saber o que aconteceu naquele andaime, mas a história da arte certamente virou uma página naqueles meses. Em 1º de setembro de 1425, Masolino partiu para a Hungria, de onde retornaria apenas dois anos depois, para realizar trabalhos para o Rei Matias Corvino. Masaccio continuou os afrescos, mas, por uma razão desconhecida, não os terminou. Em 19 de fevereiro de 1426, ele estava trabalhando em outro projeto desafiador, o Políptico de Pisa, encomendado por um tabelião, Ser Giuliano di Colino degli Scarsi da San Giusto, para a igreja de Santa Maria del Carmine. Uma grande obra-prima, hoje desmembrada e preservada em pedaços em alguns dos museus mais importantes do mundo: a famosa Crucificação com Madalena vista de trás com os braços estendidos em Nápoles, a Madona central em Londres, grande parte das predelas em Berlim. Por ocasião do centenário, o políptico foi remontado pela primeira vez em uma bela exposição na National Gallery em Londres.

Antes de sua viagem final a Roma, Masaccio também teve tempo de deixar sua Trindade revolucionária nas paredes da igreja de Santa Maria Novella . Então, quando Masolino retornou da Hungria, veio a proposta de compartilhar com ele o tríptico de Santa Maria Maggiore em Roma, que deveria ser pintado em ambos os lados. Masaccio recebeu o reverso, com a Fundação da basílica e o Milagre da Neve no centro, os Santos João Evangelista e Martinho de um lado, e os Santos Jerônimo e Batista do outro. Ele concluiu apenas este último (conservado em Londres), enquanto Masolino teve que esperar pelo restante devido à morte repentina de Masaccio. Assim, resta apenas um painel, uma verdadeira obra-prima, como escreveu Longhi, enfatizando o detalhe da perna de São João Batista: "A perna temperada no ar e depois enraizada no chão enquanto ele pisoteia a grama do prado ralo, não mais as flores escolhidas do hortus conclusus."

Em 1435, Felice Brancacci foi banido e exilado por Cosimo de' Medici; a capela também foi afetada, pois mudou de nome, tornando-se Capela da Madonna del Popolo. A primeira consequência foi a instalação de um altar muito maior, com sérios danos a parte dos afrescos da parede posterior. Em seguida, a damnatio memoriae da família Brancacci foi concluída em 1481, quando Filippino Lippi foi contratado não apenas para completar as cenas finais no registro inferior, mas também para intervir na Ressurreição do Filho de Teófilo., pintado por Masaccio, para apagar todos os membros da família aqui retratados. Foi o início de uma série de intervenções, culminando em 1746 com a destruição dos afrescos da abóbada, o que nos privou da cena, que se poderia facilmente imaginar estupenda, das Lágrimas de Pedro .
Mas os infortúnios de um pintor que se tornara imediatamente um ponto de referência para todos não terminaram aí: o próprio Vasari, que, em suas Vidas , cita a longuíssima lista de artistas que fizeram peregrinações aos Brancacci, cobriu, em 1570, com uma de suas obras o afresco da Trindade em Santa Maria Novella, redescoberto quase por acaso em meados do século XIX.

Em 20 de junho de 1428, a notícia de sua morte, presumivelmente ocorrida algumas semanas antes, chegou a Florença. "Sofremos uma perda tremenda em Masaccio", comentou seu amigo de longa data, Filippo Brunelleschi. A questão permanece: o que Masaccio teria feito se tivesse tido a oportunidade de pintar por toda a vida, não apenas por aqueles seis anos documentados? Um dos críticos mais apaixonados do grande pintor, Alessandro Parronchi, respondeu a essa pergunta: "A Capela Brancacci foi um ponto de partida, e assim permaneceu. Uma força indestrutível emana daquelas paredes." Nisso, a biografia rápida e cruel de Masaccio não desmente sua grandeza: ele foi o pintor de um começo.

Fonte: https://www.30giorni.it/

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Pe. Manuel Pérez Candela

Pe. Manuel Pérez Candela
Pároco da Paróquia Nossa Senhora da Imaculada Conceição - Sobradinho/DF